Cugat, Xavier

Bandleader, Violinist

For the Record …

Ausgewählte Diskographie

Quellen

Xavier Cugats lateinamerikanisch beeinflusste Band ist bekannt dafür, die Rumba in den 1930er Jahren in den USA populär gemacht zu haben, und ist wegweisend für einen neuen Musikwahnsinn beim tanzenden und hörenden Publikum. Als dramatischer Showman, der auf der Bühne oft riesige südamerikanische Hüte trug und seine Band mit der Welle eines Geigenbogens anführte, trat Cugat in den Nobel-Clubs, im Radio und im Kino auf. Nachdem er seinen beruflichen Start als Wunderkind mit klassischer Geige gemacht hatte, entschuldigte sich Cugat nie für seinen Wechsel zur Popmusik. Er wurde in der Los Angeles Times mit den Worten zitiert: “Ich spiele Musik … mache eine Atmosphäre, die die Leute genießen. Es macht sie glücklich. Sie lächeln. Sie tanzen. Wohlfühlen – wem tut das leid?” Cugats mehrere Ehen, außereheliche Affären und Scheidungen machten Schlagzeilen, aber diese Ereignisse veranlassten ihn nicht, sich zu beschweren. Er schrieb sein unbändiges Interesse an Frauen einem lateinamerikanischen Temperament zu und sagte einmal, er würde jede seiner vier Frauen noch einmal heiraten.Geboren am 1. Januar 1900 in der Nähe von Barcelona, Spanien und getauft Francisco de Asis Javier Cugat Mingall de Brue y Deulofeo, Cugat war zwei Jahre alt, als sein Vater zog die Familie nach Havanna, Kuba. Zwei Jahre später schenkte ein Nachbar und Geigenbauer dem Jungen eine viertelgroße Geige als Weihnachtsgeschenk. Cugats außergewöhnliche Talente zeigten sich bald, als er sich zu einem musikalischen Wunderkind entwickelte. Er spielte professionell, als er gerade neun Jahre alt war, und im Alter von zwölf Jahren wurde er erster Geiger des Teatro Nacional Symphonic Orchestra.Der Tenor Enrico Caruso lernte Cugat in Havanna kennen, als er dort mit der Metropolitan Opera Company auftrat, und er verpflichtete den Jungen als Begleiter für eine amerikanische Tournee. Die nachfolgenden Ereignisse von Cugats Teenagerjahren sind etwas unklar. Es ist bekannt, dass er 1917 in einer WDY-Sendung Geige gespielt hat, was ihn zu einem der ersten Geiger machte, die im Radio auftraten, und einige Quellen führen an, dass Cugat 1915 mit seinen Eltern in die USA gezogen ist. Aber der Bandleader erzählte der Los Angeles Times einmal eine ganz andere Geschichte, eine, in der er anfing zu arbeiten 14 Stunden am Tag für ein Zimmer, Mahlzeiten, und keine Bezahlung. ” kurz nachdem ich in New York angekommen war … und da war ich, keine Freunde und kein Wort Englisch. Und nicht viel Geld “, sagte er. Auf jeden Fall war Cugat von seiner musikalischen Karriere enttäuscht. Obwohl er zweimal in der Carnegie Hall spielte, mit einem Symphonieorchester durch die USA und Europa tourte und Solist des Los Angeles Philharmonic wurde, war das Geld — und die kritische Resonanz — für Cugat nicht zufriedenstellend.

Dann gab er das Geigenspiel für einen Job bei der Los Angeles Times als Karikaturist auf. Caruso hatte gelehrt

Für die Aufzeichnung…

Geboren Francisco de Asis Javier Cugat de Bru y Deulofeo, 1. Januar 1900, Barcelona, Spanien; starb an Arteriosklerose, 27. Oktober 1990 in Barcelona; Sohn von Juan und Mingall (de Bru) Cugat; verheiratet Carmen Castillo, 17. Oktober 1929 (geschieden 1944); verheiratet Lorraine Allen, 1947 (geschieden 1952); verheiratet Abbe Lane, 1952 (geschieden 1966); verheiratet Charro Baeza 1966 (geschieden 1978).

Begann im Alter von vier Jahren Geige zu lernen; begann mit sechs Jahren mit einer Havanna-Symphonie zu spielen; wurde rekrutiert, um für Enrico Caruso zu spielen und tourte fünf Jahre lang mit dem Tenor; formuliert als Karikaturkünstler für die Los Angeles Times 1924-25; gründete 1929 seine eigene Latin-Band; gründete den “Cugat Room” im New Yorker Waldorf-Astoria Hotel, 19302-402; erschien in mehreren Hollywood-Musicals; spielte in den 1960er und 1970er Jahren oft in Las Vegas; im Alter von 78 Jahren nach einer krankheit; gründete anschließend eine neue Band in Spanien.

Cugat zeichnete Karikaturen und der junge Mann hoffte, diese Fähigkeit nutzen zu können, um seine Aussichten zu verbessern. Cugat hatte beträchtliche Talente als Künstler, wurde aber bald müde von der Situation. In einem Nachruf der Los Angeles Times erklärte Cugat: “Wenn sie dir sagen, dass du morgen früh um 10:30 Uhr lustig sein sollst … kann ich es nicht — ich höre endlich auf und bringe diese sechs Jungs dazu, kommerzielle Musik mit mir zu spielen.” Ebenfalls mit Cugat am Musikpavillon war seine zukünftige Frau Carmen Castillo als Leadsängerin. Es war das Jahr 1928 und Latin-Musik war noch nicht populär. Die Band würde jedoch einen Auftritt in den Pausen im berühmten Coconut Grove in Los Angeles landen. Zu dieser Zeit war eine Gus Arnheim Band mit Sänger Bing Crosby der Hauptact. Während seiner Zeit in Los Angeles spielte Cugat auch Geige mit zwei Interpreten in einer täglichen Sendung im KFWB-Radio.Der Job, der als Cugats Sprungbrett zum Ruhm diente, war das neue Starlight Roof im Waldorf-Astoria Hotel in New York City. Der Bandleader begann dort 1933 bescheiden, wurde aber bald im “Cugat Room” des Hotels untergebracht.” Seine Tanzband spielte 16 Jahre lang im noblen Hotel und wurde der bestbezahlte Bandleader von Waldorf-Astoria, der 7.000 Dollar pro Woche plus eine Kürzung der Covergebühr verdiente. 1934 spielte Cugats Band am Samstagabend ein dreistündiges Radioprogramm.

In einer Zeit, in der die Tanzbandleader Benny Goodman und Glenn Miller sehr beliebt waren, profitierte Cugat von einem Konflikt zwischen der American Society of Composers, Authors and Publishers (ASCAP) und den Radiosendern. ASCAP hielt seine Musik von Sendungen zurück und zwang Tanzbands, meist müde Public-Domain-Songs zu spielen. Cugat hatte jedoch einige 500 nicht-ASCAP Latin Melodien zur Verfügung und hatte bald ein nationales Publikum angezogen. Er wurde als “Rumba King” bekannt.” Einige der Künstler, die Cugat wiederum populär machte, waren Desi Arnaz, Dinah Shore, Lina Romay und Miguelito Valdes. Er schrieb und nahm Hunderte von Songs auf, darunter “Chiquita Banana”, “Rumba Rhapsody”, “Kasmiri Love Song”, “Regen in Spanien”, “Babalu”, “Mein Schal”, “Rendezvous in Rio”, “Walter Winchell Rumba”, “Ist es tabu” und “Ich werde nie wieder lieben.Cugat schaffte 1942 den Sprung auf die Leinwand und erschien in “You Were Never Lovelier” mit Rita Hayworth. Cugat hatte die Schauspielerin viele Jahre zuvor in Kalifornien kennengelernt, als sie Tänzerin war Margarita Cansino. Mit seiner Band trat Cugat in vielen weiteren Filmen auf – oft als er selbst. Er war wiederholt mit der schwimmenden Schauspielerin Esther Williams auf der Leinwand zu sehen; Zu ihren gemeinsamen Filmen gehörten Neptuns Tochter, Badende Schönheit, Diesmal für Keeps, und Auf einem Lsland mit dir. Cugats Karikaturen wurden auch in einigen seiner Filme und auf einem “Vorhang der Sterne” in Graumans chinesischem Theater in Hollywood gezeigt. Diese Ereignisse folgten einem früheren Interesse von Cugat am Filmemachen, der zuvor Filme gedreht hatte, darunter eine unglückselige Produktion während der frühen Tonära. 1928 hatte er 35.000 US-Dollar für die Produktion eines spanischsprachigen Films ausgegeben, nur um festzustellen, dass es in Lateinamerika noch keine Tonprojektoren gab.

Cugats persönliches Leben machte viele Male Schlagzeilen, als er viermal heiratete und sich scheiden ließ. Seine Ehe mit Castillo endete 1944 unglücklich. Der Bandleader war von 1947 bis 1952 mit Lorraine Allen verheiratet, als sie ihn mit Hilfe von Privatdetektiven in einer kompromittierenden Position in einem Hotelzimmer mit dem Leadsänger der Band, Abbe Lane, erwischte. Cugat heiratete Lane im selben Jahr, und blieb einige verheiratet 14 Jahre, bis er sie mit einem anderen Mann fand. 1966 heiratete er die viel jüngere Sängerin und Gitarristin Charro Baeza, die allein unter ihrem Vornamen besser bekannt ist. Diese Ehe endete 1978 und galt als die einzige gütliche Scheidung. Cugats Überlegungen zu seinem Liebesleben wurden in der Los Angeles Times in Erinnerung gerufen: “Ich mag Frauen – alle Frauen …. Da ist auch mein Temperament. Ich bin Latein. Ich errege. Für mich ist das das Leben.”Obwohl der lateinamerikanische Musikwahn, der in den 1930er und 1940er Jahren angeschwollen war, nachließ, blieb Cugat äußerst beliebt. Seine Band wurde oft in Las Vegas gebucht und er trat bis 1969 auf, als Cugat einen Schlaganfall erlitt und teilweise gelähmt wurde. Der Bandleader erholte sich von dem Schlaganfall, aber seine Gesundheit war nie dieselbe. Nach seiner Scheidung von Charro zog Cugat nach Barcelona, wo er 18 Jahre lang lebte — bis zu seinem Tod 1990. Er hatte an Herz- und Lungenproblemen gelitten und war auf der Intensivstation der Quiron-Klinik, als er starb.

Ausgewählte Diskographie

Xavier Cugat , CBS, 1949.Xavier Cugat , CBS, 1952.

Leise Musik, Band 6, Columbia, 1952.

Merengue, Sony Discos, 1986.

Adios Muchachos, Pro Arte, 1992.

La Ultima Noche, Triloka, 1992.

Ich Guste La Conga, Saludos Amigos, 1993.

Der Schwarze Zumbon, Saludos Amigos, 1993.

Xavier Cugat & Sein Orchester, Saludos Amigos, 1994.Mambo No. 4, Columbia, 1995.

Goldene Klassiker, Sammlerstücke, 1995.

Cugats Lieblings-Rumbas: Leyendas/Legends, Sony Internati, 1995.

Sagen Sie Si Si, Paar, 1995.

Latinissimo, Madacy, 1995.

Ungehörte Transkriptionen & Luftschüsse, Harlekin, 1995.

Latin Dance Time mit Xavier Cugat & Sein Orchester, Fat Boy, 1996.Südamerika, nimm es weg: 24 Latin Hits, ASV / Living Era, 1997.

Cugie A-Go-Go, Varese, 1997.

Kubanischer Mambo, International, 1997.

Kubanisches Liebeslied, Harlekin, 1997.

Bandleader, Violinist For the Record … Ausgewählte Diskographie Quellen Xavier Cugats lateinamerikanisch beeinflusste Band ist bekannt dafür, die Rumba in den 1930er Jahren in den USA populär gemacht zu haben, und ist wegweisend für einen neuen Musikwahnsinn beim tanzenden und hörenden Publikum. Als dramatischer Showman, der auf der Bühne oft riesige südamerikanische Hüte trug und…

Bandleader, Violinist For the Record … Ausgewählte Diskographie Quellen Xavier Cugats lateinamerikanisch beeinflusste Band ist bekannt dafür, die Rumba in den 1930er Jahren in den USA populär gemacht zu haben, und ist wegweisend für einen neuen Musikwahnsinn beim tanzenden und hörenden Publikum. Als dramatischer Showman, der auf der Bühne oft riesige südamerikanische Hüte trug und…

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